【影】Bitter Moon 鑰匙孔的愛

【影】Bitter Moon 鑰匙孔的愛

昨晚歌詞卡在一段難寫的副歌上，盯著螢幕敲敲打打了兩個小時，12點決定鳴金收兵明日繼續，死胡同啊。在一疊還沒開封的舊影碟中隨手挑了一張，波蘭斯基的舊電影Bitter Moon。看波蘭斯基的電很容易感受到他對人性的絕望，有時我會猜想現實生活中他老是跟未成年少女廝混搞不好是因為他覺得這個年紀的思想還沒被污染吧。很多人都說波蘭斯基的電影力道很足是因為他所經歷過的黑暗，這個經歷過納粹集中營，老婆被殺人魔殘殺的導演，若說了個光明美好的故事你也不會相信。 p.p1 {margin: 0.0px 0.0px 0.0px 0.0px; font: 14.0px Helvetica; color: #000000; -webkit-text-stroke: #000000} p.p2 {margin: 0.0px...

【影】Whatever Works 紐約遇到愛

【影】Whatever Works 紐約遇到愛

我喜歡Woody Allen的每一部電影，與其說我喜歡他的電影，不如說我喜歡他的劇本吧，無釐頭的巧合，喋喋不休尖酸刻薄的對白，美女總是愛上糟老頭，揶揄中產，揶揄知識分子，揶揄富人，同時狂妄又自卑地悲觀地活著，幾乎看所有人都不順眼一定要講幾句鳥話，就像他在這部《Whatever Works》裡開頭主角突然打破第四面牆直接跟觀眾說：“I'm not a like-able guy. Charm has never been a priority with me. And just so...

【影】Aquarius 水瓶女人心

【影】Aquarius 水瓶女人心

前陣子從朋友處得到一個2016年必看電影的清單，其實什麼必看不必看，必聽不必聽，少有影響我選擇看什麼聽什麼的，對於許多事我都有自己的節奏，我不是那種怕跟不上就沒話題可以跟你說的人，即便我少話，真要聊起來，什麼我也能聊，只是大部分的時候，我提不起勁聊天而已。 無論如何，清單上有部片名叫Aquarius的引起我的注意，我沒讀推介，只是很純粹地因為自己是水瓶座那樣愚蠢的理由就留下了印象，巧合的是，今天就給我看到了這部片。 Aquarius原來是電影裡一棟靠海的老公寓的名字，女主角Clara是個樂評人，乳癌康復者，在裡面住了一輩子，老了舉止還是優雅，不管站著走著都挺直腰桿，故事還沒開始說馬上就意會到這女人是怎樣倔強倨傲的女人。 Clara的公寓裡收藏許多老唱片，幾個鏡頭帶過就看見我所喜愛的歌手的專輯，甚至連她的電視機，跟我看著這片子的電視機，是一模一樣的，有時發現別人擁有跟自己一模一樣的東西時會莫名其妙高興，當然視乎對方是誰。 Clara獨居，子女家人白天常會來探望，到了夜晚則是自己獨處的時光，選一張唱片喝一杯紅酒看一本書，清晨若心情不錯就到海邊泡一泡水，屬於不愁吃穿，品味很好的退休階級，老年寂寞這事對她來說似乎不會怎樣，有性慾時還會召個男妓來共度春宵，對生活對身體都擁有近乎完整的自主權，美好的晚年卻被無良發展商打斷了，電影的前半段都是關於Clara的生活，與子女朋友的關係等，後半段就是跟發展商的角力了。 說是角力，電影卻拍得相當寫實，並沒有製造太多太戲劇性的事故，發展商的選角屬於青年才俊型，十分靚仔，彬彬有禮，非常文明，作為一個觀眾我竟然“一眼看穿”他敗絮其中，無他，真實的人生中這樣的臉孔這樣的笑容見得很多，不管說什麼都臉帶微笑，子承父業的smart ass，鳥話比我還會說，這很有趣，劇情都還沒露出任何端倪我怎麼知道？我可能猜錯呢？可能是我的偏見呢？現實生活中我若那樣說一個人必然會被那麽反駁。反正我還是收起我的偏見，默默看下去，看他是否不是那樣。我常覺得選角這事，一旦選對了，電影就拍好了一半。 片中有個部分我覺得許多樂迷一定會很喜歡，Clara接受報章訪問關於音樂數位化帶來的衝擊，他說其實無所謂，他都聽，然後他轉身抽出一張John Lennon的黑膠，告訴記者說，這張唱片是從二手唱片行找到的，當他查看的時候，發現封套裡挾著一張剪報，那張剪報是John Lennon遇刺前的訪問，標題是約翰連儂的未來，唱片則是他分大野洋子接吻的Double Fantasy，Clara沒說這就是唱片不可取代的原因，但卻也把話說了。 選曲很好聽， ...

【影】American Honey 美國甜心

【影】American Honey 美國甜心

不管是真實的食物或精神糧食我都是雜食者，有人說這片必看，我當然會找時間去看，若風評很爛，我若有時間又剛好碰到也會看，更多時候我不太聽別人怎麼說，胡亂挑個感覺還不錯的片就看了，有時是因為海報，有時是片名，甚少因為影評說不錯或 Trailer吸引去看的，我讀書聽音樂看電影，是以類似“肚子餓了附近有什麼就去吃”那樣去進行的。 對於介紹我喜歡的音樂電影與書本給朋友這件事，我曾興致勃勃，可冷水被澆多了，大家的感覺跟我的感覺不一樣，而我覺得為書本電影或音樂去進行辯論是毫無必要也毫無意義的，不如直接把這些從談資中取走，慢慢的變成一個無話可說的人，真的是有那種：“有人問我，我就會講，但是無人來。”的寂寞。 倒是在臉書上寫則不用擔心你覺得我品味低下或故作姿態，反正寫了，我們的感覺在同一個頻道上或南轅北轍，我也不會知道，你也不太會來發表，像Frank說的，我不就一個對大家愛理不理的怪懶中年。 昨晚其實想重看American Beauty，不小心看到了American Honey，開端文青色彩濃厚，竟然是用4:3的比例，這種比例一出現我就知道這導演可能是個愛找麻煩又作狀的人，因為過去半年在緩慢地學習攝影，對於色彩啊鏡頭啊這種事有了一些初步的概念，看電影的運鏡角度與色彩又有些不同的感覺了，這影片就是當活動的攝影來看也可，幾乎所有鏡頭都文青（或hipster）的不的了（用文青當形容真是懶惰啊我心中文青可能跟你心中的文青是有很大的不同的。） 我對公路電影是毫無抵抗能力的，故事前20分鐘交代了女主角是個尋找歸屬感的邊緣少女，遇上一群可能可以帶他離開一灘死水的生活的混混後，就一直在路上了。這電影是有社會關懷的成分的，只是不在美國生活，情況是不是如電影裡描述的我說不上來，普遍上人們對“寫實”電影有個要求就是“寫實到底”，只要有些情況跟他們的認知有出入就會批評，但我看電影就是電影，現實就是現實，寫實的電影畢竟只是根據現實去創作的，當一個不知虛實的故事去看，心裡自然就有觸動。電影裡那些沒有明天地揮霍青春的少年們，那些只要有個歸屬什麼都不管的青春，那些愚蠢的自由都好美，不夠冷靜你會以為自己的青春應該就要那樣過，那一個不知生活的主題在哪裡，一路撿拾細細碎碎的快樂想要串起自己的人生的少女，你以為她早熟世故，卻又不知社會險惡，對看似善待自己的陌生人露出天真爛漫的笑，然而青春易碎，一經碰撞就會變成割傷人的碎片。 少年們跟著詐騙集團的小頭目一個一個城鎮漂泊，以半杜撰的身世激起人們的同理心，再以募款為名兜售雜誌，從而賺取微薄的金錢，小頭目以一種“家庭式”的磁場凝聚這些破碎的少年，組成一個互相牽引的星系，而女主角在劇中的名字正是Star。這女主角是吸引我一直看下去的原因（好啦戲裡一直都穿很少布的衣服），他展開笑容時的天真爛漫，表達好感的魯莽直接，還有那個倔強的唇型，我是想起些已經從我生命中消失的人，不就是那樣嗎？女主角是素人，在餐廳打一分時薪七美金的工，大學沒讀完，導演在一個海灘看見她就決定了她是不二人選，我真的是覺得選角這回事真的不簡單。 少年們兜售身世與青春的漂泊沒有因為導演認為這事不該發生而給他們一個教訓，導演也沒有藉著這樣的頹敗給他們一個不好的結果，導演只是一個跟拍的人，拍到一個程度，可能覺得兩小時多真的太長了就把Star的命運還給少年星系，把星系的結局還給公路，把想像留給觀眾，我看完上網搜才發現是女導演，難怪啊，把女生青春的荷爾蒙，迷惘與反叛拍的那麽美，當然網上資料也有說這部是得獎作品，不過，那不關我事。 不管是真實的食物或精神糧食我都是雜食者，有人說這片必看，我當然會找時間去看，若風評很爛，我若有時間又剛好碰到也會看，更多時候我不太聽別人怎麼說，胡亂挑個感覺還不錯的片就看了，有時是因為海報，有時是片名，甚少因為影評說不錯或 Trailer吸引去看的，我讀書聽音樂看電影，是以類似“肚子餓了附近有什麼就去吃”那樣去進行的。 對於介紹我喜歡的音樂電影與書本給朋友這件事，我曾興致勃勃，可冷水被澆多了，大家的感覺跟我的感覺不一樣，而我覺得為書本電影或音樂去進行辯論是毫無必要也毫無意義的，不如直接把這些從談資中取走，慢慢的變成一個無話可說的人，真的是有那種：“有人問我，我就會講，但是無人來。”的寂寞。 倒是在臉書上寫則不用擔心你覺得我品味低下或故作姿態，反正寫了，我們的感覺在同一個頻道上或南轅北轍，我也不會知道，你也不太會來發表，像Frank說的，我不就一個對大家愛理不理的怪懶中年。 昨晚其實想重看American Beauty，不小心看到了American Honey，開端文青色彩濃厚，竟然是用4:3的比例，這種比例一出現我就知道這導演可能是個愛找麻煩又作狀的人，因為過去半年在緩慢地學習攝影，對於色彩啊鏡頭啊這種事有了一些初步的概念，看電影的運鏡角度與色彩又有些不同的感覺了，這影片就是當活動的攝影來看也可，幾乎所有鏡頭都文青（或hipster）的不的了（用文青當形容真是懶惰啊我心中文青可能跟你心中的文青是有很大的不同的。） 我對公路電影是毫無抵抗能力的，故事前20分鐘交代了女主角是個尋找歸屬感的邊緣少女，遇上一群可能可以帶他離開一灘死水的生活的混混後，就一直在路上了。這電影是有社會關懷的成分的，只是不在美國生活，情況是不是如電影裡描述的我說不上來，普遍上人們對“寫實”電影有個要求就是“寫實到底”，只要有些情況跟他們的認知有出入就會批評，但我看電影就是電影，現實就是現實，寫實的電影畢竟只是根據現實去創作的，當一個不知虛實的故事去看，心裡自然就有觸動。電影裡那些沒有明天地揮霍青春的少年們，那些只要有個歸屬什麼都不管的青春，那些愚蠢的自由都好美，不夠冷靜你會以為自己的青春應該就要那樣過，那一個不知生活的主題在哪裡，一路撿拾細細碎碎的快樂想要串起自己的人生的少女，你以為她早熟世故，卻又不知社會險惡，對看似善待自己的陌生人露出天真爛漫的笑，然而青春易碎，一經碰撞就會變成割傷人的碎片。...

【影】Cafe Society 咖啡·愛情

【影】Cafe Society 咖啡·愛情

這幾天除了清理詞債外，就是晚上補一部想看的電影，早上寫個分享，預計過年後大部分時間都要衝刺了，是無法那麽任性使用時間的了。 如果你問我那個導演最愛爵士，很可能是Woody Allen，他幾乎每一部電影都是爵士，自己本身也是個Clarinet Player，常有演出，吹的怎樣我不知道，或許我哪些住在紐約的朋友聽過。話說我的許多朋友對拉拉鍊的抱怨多半是針對男主角那個爵士樂音樂人的形象與音樂刻畫的不倫不類，不過或許是故意的，所以電影裡他沒有變成爵士樂救世主，其實導演另一部電影Whiplash也是這樣，把一個音樂人的理想與能力刻畫的非常戲劇性，做戲嘛，誇張一點沒辦法，好看是好看，但對於一些音樂人朋友來說，就有點虛張聲勢，嚴重的話就是侮辱了理想咯。 Woody Allen鍾情紐約人人都知道，大部分電影的場景都是紐約，近幾年則開始有紐約以外的故事了，最新的電影Cafe Society描寫的則是30-40年代的好萊塢，對沒有在好萊塢生活過的我來說，這電影裡荒謬的好萊塢與所謂的愛與遺憾很接近我所認識的娛樂圈。這部片依然充斥著WoodyAllen的老把戲，愛看的人如我，對那些喋喋不休的台詞是不會覺得厭煩的，總在等待者他的下一個twist是什麼？這一次的選角對我來說有點不協調，兩個主角都不是我喜歡的類型，Kristen Stewart木無表情的臉讓我想起他又要找個吸血鬼當男朋友了嗎？，Jesse Eisenberg的臉則有一種“別看我一副小鬼樣，我很醒目很聰明的以後賺錢會比你多“的感覺，隨著電影發展下去，卻也接受了因為個人偏見而引起的不協調感，至少整部戲沒把他們拍的惺惺作態。 兩個才華有限的人來到好萊塢，以為有機會闖出名堂，卻因生活而臣服於潛規則之下，在愛與愛之間的選擇，關鍵是誰先到還是誰比較有錢？在理想與理想之間的選擇，關鍵是哪一個有價值還是哪一個比較容易？在浮華璀璨的好萊塢追求夢想的兩個人，除了到處跟人打交道以外，閒來沒事就在比華利山看看明星們的大房子，對好來塢的各種虛偽膚淺揶揄一番，然後老套地以為對方甚有想法，出淤泥而不染，同病相憐地相愛起來，正當你以為兩人有情飲水飽，將會“好萊塢式”地有美好的結局之際，劇情急轉，女主角的富有兼有影響力的前男友拋妻棄子找回她，她對愛人說：“他本來就比你先到的。“就做出選擇了。但小子不可憐，化悲憤為力量，當不成演員也不一定無法好萊塢生存，憑著自己的口才與人緣，也順利當上了奢華的俱樂部的揸Fit人，人人都是他的兄弟朋友，順便娶了個胸部更大的女人當老婆。 有一天，舊情人帶著老公到來，小子看舊情人完全變成了他們從前所揶揄虛偽又喜歡說自己認識誰又認識誰的人，真是“靈氣早被污染”，他自己當然也好不到哪裡去，是個高級的混混，但他們對變成自己從前討厭的人有簡單又像廢話般的解釋：“時間會過去，生活要繼續，人會變。”兩人相約出來互訴衷情，用一晚時間完成當年沒有完成的事，煮晚餐，到爵士酒吧聽歌，一整晚沒睡，在清晨的中央公園裡再解釋當年做出選擇的苦衷，坦承自己還愛著對方，但是...個總有個他媽的但是。說不下去了就用一個吻來畫下句點，隨即各自回到自己所選擇的人生裡。 看到最後真的是會罵一句粗口，丟，愛就係埋一齊啦甘懶多野講！ 這是部現實又荒謬的，跟拉拉鍊相近，關於好萊塢，關於追夢，關於遺憾，關於爵士，但是個成人版又不夠夢幻的故事。這樣的人生或許可以用戲裡面裡面的其中一個金句來總結：Life is a comedy written by...

【影】Toni Erdmann 顛父人生

【影】Toni Erdmann 顛父人生

昨天晨雨，清早醒來索性泡咖啡挑部近三小時的長片Toni Erdmann來看，一條直線漸進的敘事模式需要一點時間才進入狀況，尤其剛睡醒。看完后天已放晴，深感僵化的感情若無一方用不按牌理出牌的方式去衝撞，出口是不會自動打開的，現代人比從前更相信凡事隨緣，凡事不要太用力，常逃避或索性棄權，電影裡的父親卻用了死纏爛打的方法融化冰凍三尺的關係，有些情感像淤積多年的瘀傷，需要有力的鐵打師傅推一輪痛一輪，不然是不會變好的。 故事大綱三言兩語說完，一個事業心重兼有點冷血的女兒與半退休又老愛插科打諢的父親疏遠的關係因為發生一些事而獲得改善那樣，一個老掉牙的故事如何說才是電影好不好看的關鍵，我對硬銷溫情感動的親情電影甚感厭煩，但這接近三小時長的電影裡完全沒有什麼典型的催淚橋段，煽情的音樂也欠奉，情緒最高漲的部分也只是老板著臉的女強人女兒被逼高歌一曲“最偉大的愛”，一唱不可收拾，七情上臉青筋暴露，滑稽地呈現了一場複雜的感情戲，愛，憤怒，尷尬，難過，厭惡，愧疚...全糾結在一首歌裡，像客家盆菜，層次分明又混在一起，很精彩。 導演的故事是怎麼說呢？父親想要親近女兒卻無從下手，旁敲側擊之下知道女兒在羅馬尼亞，在毫無通知的情況下就殺到了女兒的公司，無所不用其極地滲入女兒的生活圈，女兒不勝其煩，說了句狠話：”我認識許多像你這樣年紀的人都還有野心夢想。”來打擊他，希望他知難而退。女兒以為總算把父親打發掉了，到俱樂部去放鬆時才發現不按牌理出牌的父親戴了假髮假牙假整古做怪扮富豪來跟她們搭訕，不知所措又愛面子的女兒只好順著父親的劇本演下去，父親這時的名號就叫Toni Erdmann，他使用這個身分完全滲入了女兒的生活圈子，女兒的反擊就是讓父親感受她的工作壓力，兩人之間扯得很緊的線直到女兒被父親逼唱“最偉大的愛”後“啪”一聲斷掉，過後帶出一場非一般精彩又充滿黑色幽默的高潮劇情讓父女兩人總算重新連結起來，這邊就不多說了，不想劇透那麽多（雖然我覺得也不太有人在看這種片啦）。 近期看很多電影，新舊都有，都希望有時間把感受寫下來，不是為了評論，頂多是分享自己喜歡的，或許更多是為了訓練自己的觀察力以及把吸收到的東西還原的能力，過了40歲若不加緊用腦，退化會變的特別快。 很多人覺得文字無用，甚至有人會跟我說你真愛寫但我都不知道你在寫什麼，我心裡就想，唉唷，你明明未到四十，就已經退化成這樣了啊。而這些人，偏偏有許多是要做電影的，或正在做電影的，又或許是在做創意行業的，或覺得自己有創作劇本能力的，我也不知道該對你說什麼好了。不如就說：“哇，這電影真的很好看很感動喔！真的，快去看！拿獎的！“，反正聽到拿獎的他們就明白了。 ...

[星洲日報]沒開車的日子

[星洲日報]沒開車的日子

編輯在我的臉書上留言，以婉轉又略帶抱怨的語氣說不如把平常在網絡上無病呻吟的廢文拿來投稿好過煞有介事地寫專欄。我明白的，在《星洲日報》寫專欄我有壓力，人家是正正經經的大報，萬一我胡言亂語拉低整體水平那真的是罪該萬死。偶爾見黃姓編輯在其臉書上炮轟許多人連標點符號都不會用，且患上第四期的文字癌，贅字連篇，我讀了心驚膽跳，不敢亂寫，我正正是不喜分段，不喜放標點，也非常愛用然後、後來、其實、不過、只是、即使，來完成整篇文章的人。黃姓編輯顯然受不了我的煞有介事，那以後就寫日常無病呻吟的隨筆碎碎念吧。 話說最近車子入廠維修，至今邁入第三週了，尚未查出甚麼問題，忙起來連正式投訴的時間也沒有，自問不是車見車載的人見人愛型，既然找不到甚麼人載我，識趣搭德士。自從叫車的app出現後，真的方便許多，每次問德士佬，他們都說使用app後生意至少好了三成。身為乘客，在隨傳隨到的情況下很樂意多給兩令吉，使用這服務近20次，只發生一次兜路的情況，趕時間懶得理論，隨手在app上發投訴訊息，據知只要受理，會在下一次的乘搭中給你相對的回扣，就算不投訴，系統也常自動給回扣，蠻滿意的。 大家都說吉隆坡沒有車的話活不下去，我無車3週，似乎感覺更好，因為不能隨心移動，行程都要規劃好，反而可以做更多事，去更多的地方。交通費算起來，平均比供一輛車還要划算，有些停車場，動不動就10令吉起跳，加上找停車位的時間、油量、維修，最後加上貸款，很容易算出一條數來。我跟朋友說，等車修好可能會賣掉，這樣不見得活不好，朋友都笑說不可能，我想想也覺得不可能，人不就這樣，馬死落地行，行路是為了找新馬，我們多半都是活在這種循環裡吧，人家以為豁達，多半是折衷而已。 前幾天在外頭逗留久了一些，發現時已經進入交通尖峰時段，這時再好用的app也落得叫天不應，叫地不靈的下場，拿出手機地圖估算，離家才3公里，想起在台北工作的日子，下班後幾公里路停停走走，吃個飯，走幾步看東看西，沒兩下就到了。這天我走到一個殘舊的雜飯攤，花了8令吉吃有兩塊雞肉、兩塊腐皮、一些菇類的雜飯，吃完慢慢穿過正準備迎接晚餐人潮的美食街，離開舊社區，結結實實地走了3公里路回家，你說沒風景也不是，草叢、學校、住宅區、野狗，這3公里路感覺上走好久，回家寫出“步行是一件文青的事”這樣的揶揄句子。 文青是不會汗流浹背的啦，這天氣，朋友說，你不是還有台小折可用嗎？是啊，我都忘了，但再說吧。 ...